Tres días de entrada gratuita para ver las exposiciones de TEA

TEA Tenerife Espacio de las Artes cumplirá este domingo [día 31] su segundo año de vida. Por ello, y para conmemorar este aniversario, la entrada para visitar las diferentes exposiciones que actualmente se exhiben en este centro de arte contemporáneo del Cabildo de Tenerife -'El silencio de los objetos', 'Et in Arcadia Ego', 'Si quebró el cántaro' y 'Buhardilla'- será gratuita desde el sábado [día 30] y hasta el lunes [día 1], de 10,00 a 20,00 horas.

Desde que este centro, construido por los arquitectos suizos Herzog y De Meuron y por el tinerfeño Virgilio Gutiérrez, abriera sus puertas por primera vez en 2008 se han podido ver en él un total de treinta exposiciones, a través de las cuales se han descubierto en la Isla trabajos de creadores de la talla de Andy Warhol, Ansel Adams, Pablo Picasso, Salvador Dalí, Patti Smith, Roland Penrose, Carlos Schwartz, Thomas Ruff, Dorothea Lang, Juan Hidalgo, Henry Moore, August Sander, Richard Avedon, Marina Abramovic, Edwin Olaf y Walker Evans, entre muchos otros.

También con motivo de este segundo aniversario, unos 250 alumnos del Instituto de Enseñanza Secundaria Alcalde Bernabé Rodríguez de Santa Cruz de Tenerife han elaborado una actuación artística en la plaza de TEA. El quiebro de las palabras es el título de este proyecto que combina la plástica, la literatura y la intervención sobre el espacio arquitectónico, con el objeto de que los espectadores contribuyan a terminar la obra leyendo algunos de los textos que la componen. El visitante que durante estos días visite TEA puede continuar con la construcción de esta obra, seleccionando y escribiendo otros textos que, por una u otra razón, consideren que deberían formar parte de ella. Para ello, deberán solicitar en la taquilla del centro el material para escribir el fragmento deseado.

El quiebro de las palabras es una obra que se compone de treinta y ocho fragmentos de novelas, poesías, cuentos, textos sagrados y canciones que han marcado una época y que han trascendido fronteras y generaciones. En todos estos fragmentos, seleccionados por los alumnos de manera consensuada y crítica, se dan la mano y se entremezclan -a través de la irregularidad de los renglones- la esperanza, el desamor, la religión, la política, la leyenda y la historia para componer una maraña de imágenes a través de las palabras que las describen.

Además de ello, cabe resaltar que en TEA Tenerife Espacio de las Artes -donde también se han desarrollado numerosos cursos, presentaciones, encuentros, debates, recitales, conciertos, visitas guiadas y talleres didácticos a lo largo de estos dos años- se han exhibido diferentes trabajos audiovisuales dentro de su Cuarto Oscuro y se han proyectado un centenar de películas dentro de su programación estable de cine, que se ofrece en versión original subtitulada al español durante todos los fines de semana.

La programación del centro -cuyo responsable es el coordinador general de Cultura y Patrimonio Histórico del Cabildo de Tenerife, Cristóbal de la Rosa; y que está bajo la dirección artística de Javier González de Durana- se completa con la celebración de varios ciclos de cine (vinculados  muchos de ellos a las exposiciones montadas en cada momento), el estreno de largometrajes y cortos canarios y una serie de proyecciones asociadas a festivales como el Fimucité, el Tenerife Design Festival o el Mumes, entre otros, que han permitido que se vean en TEA más de 130 trabajos audiovisuales en estos últimos 730 días.

TEA Tenerife Espacio de las Artes, que cuenta con una gran biblioteca que está abierta todos los días del año durante 24 horas, tiene sus propios fondos, una colección que es fruto de las adquisiciones realizadas por el Cabildo de Tenerife, así como por los depósitos a largo plazo pactados con diversos coleccionistas privados y públicos. Integrados en TEA Tenerife Espacio de las Artes, esos fondos artísticos se presentan al público a través de diferentes muestras.

 
Exposiciones que pueden visitarse actualmente en TEA Tenerife Espacio de las Artes:

• El silencio de los objetos. Es una exposición que aparece estructurada en dos partes y que está integrada por más de un centenar de piezas extraídas de los fondos de la Colección Ordóñez Falcón de Fotografía COFF. En una primera parte, El silencio de los objetos. Objetos para el silencio se ofrece a través de la fotografía una relectura contemporánea de uno de los géneros clásicos del arte, el bodegón o las naturalezas muertas. Edward Weston, Otho Lloyd, Gabriel Orozco, Irving Penn, Joan Fontcuberta, Ralph Steiner y Eduardo Westerdahl, Roy Arden, Esko Männikkö, Guido Mocafico, Holger Niehaus o Julio Yanguas son algunos de los artistas que figuran en esta muestra en la que la sociedad de consumo descubre con distintas variantes, formatos y técnicas una parte de sus riquezas. Además cabe resaltar que hay en ella una serie de fotografías de una joven artista isleña, Inés Peña. En la otra parte, El silencio de los objetos. Escenografías para el silencio está formada por una serie de imágenes en las que los espacios relacionados con el hombre son los protagonistas. La arquitectura como escenario en el que se verifica la unión del hombre con las cosas es el eje de esta muestra. En ella hay obras de autores como Pep Agut, Tete Álvarez, Sergio Belinchón, Joan Fontcuberta, Candida Höfer o Humberto Rivas, entre otros. Esta exposición permancerá abierta hasta el 6 de enero de 2011.
• Si quebró el cántaro. Exposición que -a través de una selección de obras que forman parte de la Colección de este centro de arte del Cabildo de Tenerife- invita al público a reflexionar sobre el tema del abuso y el maltrato en la infancia. Esta muestra se puede visitar hasta el próximo 31 de enero de 2011. Algunas de las piezas que conforman esta propuesta -integrada por vídeos, fotografías, pinturas, esculturas e incluso por bordados y dibujos infantiles- se muestran por primera vez. Andrés Serrano, Loretta Lux, Nicholas Nixon, Vik Muniz, Alexander Rodchenko, Robert Doisneau, Ingar Krauss, Monika Czosnowska, Céline van Balen, Manuel López o Goya -con un grabado de  finales del siglo XVIII que da título a esta colectiva- figuran en la nómina de artistas que construyen este discurso artístico sobre la infancia herida, un tema que ha sido abordado de una manera sutil y huyendo de las imágenes morbosas y claramente hirientes.
• Et in Arcadia Ego. Paraísos cercanos. Es una exposición de cámara que -a través de una veintena de obras que forman parte de la Colección de este centro- ofrece una aproximación contextual a una pintura de Salvador Dalí, El rec de la Jorneta (1923), recientemente depositada en TEA por una familia tinerfeña. En esta muestra, que se despide de TEA este mismo lunes [día 1], esta creación juvenil de Dalí aparece en clara sintonía con los paraísos posibles, soñados o imposibles de otros artistas contemporáneos. Et in Arcadia Ego invita al espectador a adentrarse en los paraísos soñados de creadores de la talla de Alex Katz, Axel Hütte, Bernard Plossu, Carlos Pérez Siquier, Elger Esser, Dora Maar, Aube Elléouet, Fernando Ferrán, Hector Hyppolite, Joaquim Gomis, Josef Koudelka y Pierre Vallet. Junto a estas piezas en las que se puede sentir  una convivencia armónica entre naturaleza e individuo, se exhiben también obras de los canarios Óscar Domínguez, Carmela García, Jorge Oramas, Juan Ismael, Juan Carlos Batista, Tarek Ode y David Olivera.
• Buhardilla, de los creadores Néstor Delgado y Diego Vites. Puede visitarse en Área 60 (el espacio que TEA Tenerife Espacio de las Artes tiene reservado para los artistas emergentes) una instalación escultórica de estos artistas. Se trata del cuarto de los seis proyectos que se presentarán en este espacio expositivo bajo el comisariado de Ernesto Valcárcel y bajo el título genérico de Iº año * IIª década * IIIº milenio * IIIIª dimensión. Esta Buhardilla, en la que el público puede entrar y formar parte de una escena en sala, Néstor Delgado y Diego Vites no han querido hacer una casa en sí, sino la insinuación de un espacio habitable. Abierta hasta el 14 de noviembre.